Nicotina

Publicado el 4 de octubre del 2003
"Nicotina cuando el destino te da el golpe": de la neurósis y otras "virtudes"

Al actor mexicano Diego Luna, con uno de los protagónicos en esta cinta, se le ha considerado el nuevo actor de oro del cine nacional, se ha destacado por su caracter sencillo amistoso y profesional pero sobre todo por su buen desempeño histriónico y en Nicotina no es la excepción. Luna ha podido "hacer tablas" en su reciente participación al lado de Kevin Costner y Robert Duvall en la película "Open Range" y además con otro protagónico en "Dirty Dance: Havana Nights" y gracias a ello con Nicotina, ha logrado buenisimos comentarios en el festival de cine de San Sebastián en España.

La trama de Nicotina se desarrolla en el lapso de dos o tres horas de una noche en la Ciudad de México con varias historias que van entrelazándose teniendo como personaje común a Lolo (Diego Luna) un freak cibernético hacker enamorado enfermizamente de su vecina Andrea (Martha Beláustegi) a quien espía todo el días. Lolo esta en negocios turbios con la mafia rusa y su contacto e intermediario es Nene (lucas Crespi) que junto con su compañero Thompson (Jesus Ochoa) .

El destino hace que Andrea se de cuenta de que es espiada por Lolo y en un arranque de ira quema todos los cd's de incluyendo el destinado a la mafia rusa, quienes en un malentendido cancelan el trato y terminan con una balacera donde muere uno de los suyos, Svodoba (Norman Sotolongo) y el Nene son heridos siendo así como comienza la verdadera trama de la cinta fusionando las historias y personajes a los que el destino les tenía preparada una sorpresa esa noche.

"Nicotina" después de sus 93 minutos de duración tiene un final verdaderamente inesperado y es una cinta violenta de humor negro que tiene un magnífico guión que nos muestra aspectos como la codicia, la avaricia, la neurosis (según palabras del propio Diego Luna en entrevista con Reuters), la corrupción y el silencioso vicio mortal del cigarrillo, llevados muy bien a la pantalla por su director Hugo Rodríguez, que también en 1993 dirigión "Miroslava".

La cinta dista mucho de ser excelente pero destacando las magníficas actuaciones de Diego Luna, Jesus Ochoa y Daniel Gimenez Cacho, es una pelicula que resulta ser recomendable.

Eragon

Publicado el 16 de diciembre del 2006

"Eragon": La novatez demostrada en la pantalla.

A pesar de que en los Estados Unidos el libro "Eragon" desbanco en ventas a "Harry Potter" y a "Lord of the Rings", lo mostrado en la pantalla no le hace ninguna justicia y desafortunadamente demuestra la novatez del director Stefen Fangmeier en esta su ópera prima, así como el del guionista Peter Buchman que juntos apenas lograron mostrarnos una mala pincelada de lo que en realidad forma parte del inicio de la trilogía titulada "El Legado" del joven escritor Christopher Paolini de 23 años de edad.

El recién estrenado director Stefen Fangmeier solo habia participado como supervisor de efectos visuales en casi una veintena de cintas como "Terminator 2" (1991), "Jurassic Park" (1993), "Saving Private Ryan" (1998), "The Perfect Storm" (2000), etc. y en "Eragon" se muestra realmente su inexperiencia al estar al mando del set dejándonos un bonche de escenas que podrían pertenecer practicamente a cualquier escuela de cine pero nada para representar al genero de la "fantasía epica" en la que esta ubicada esta pelicula. De la misma manera, el guionista Peter Buchman hace una pobrísima adaptación del libro y demuestra también su novatez ya que solo había tenido una participacion en la industria cinematográfica en "Jurassic Park III" (2001); esperemos que esta experiencia y la dureza de la crítica internacional lo hagan madurar profesionalmente.

Eragon (Interpretado por Edward Speleers, siendo este su debut cinematográfico) es el nombre de un jóven cuyo destino ha sido marcado por la voluntad de un dragón que lo ha seleccionado como su jinete desde hacía mil años atrás después de que un malvado y ambicioso jinete llamado Galbatorix (interpretado por John Malkovich) se encargo de eliminarlos a todos para despues convertirse en el tirano rey de Alagaesia.

Así las cosas, Eragon y su dragona azul llamada Saphira son el renacimiento de una estirpe de nobles guerreros que buscan la libertad y la justicia; ambos son guiados por Brom (interpretado por Jeremy Irons) quien con su gran experiencia y sabiduría los va llevando por el camino del bien ya que él mismo fue jinete de dragón que escapó del exterminio. Al experimentado actor Jeremy Irons lo recordaremos siempre por su inolvidable interpretacion del profesor Humbert Humbert en la clasica cinta "Lolita" (1997), siendo esta una magnífica adaptacion del libro de Vladimir Nabokov del mismo nombre.

John Malkovich es un actor que no requiere presentación y su propio nombre es sinónimo de calidad en la actuación; se ha caracterizado por escoger historias buenas y gusta de participar en películas de cine alternativo (particularmente en Francia).

Actua tambien en "Eragon", interpretando a Durza, Robert Carlyle a quien recordamos mas por su protagonico en la inolvidable cinta "The Full Monty" (1997).

Tambien el excelente actor de color Djimon Hounsou, interpretando a Ajihad y lo recordamos mas por ser el amigo de Maximus en "Gladiator" (2000) y su dramatico protagonico en "Amistad" (1997).

A pesar del buen repato de esta pelicula, "Eragon" no logra emocionarnos en el género de la Fantasia Epica, los efectos visuales parecen sacados de algun juego de Xbox y mas aparenta ser una adaptación del guión de "StarWars", ni hablar, esperemos que lleven a la pantalla grande la segunda parte de la trilogía y sea mucho mejor que la primera.

Abajo el Amor

Publicado el 29 de Agosto del 2003

"Abajo el Amor": Buena película a la usanza antigua.

Esta en las salas cinematográficas una cinta hecha completamente a la usanza de los años 60's. Filmada completamente en Nueva York, con grandes escenarios repletos de colorido y muy espaciosos que nos recuerdan las películas del género romántico y musical de hace 40 años, "Down with Love" es una muy buena cinta que nos hará sentirnos muy satisfechos en la sala de cine.

Siendo el año de 1962, Bárbara Novak, interpretado por Reneé Zellweger, es una escritora feminista que busca publicar su libro titulado "Abajo el Amor" donde propone exitosamente una guerra de sexos incitando a la igualdad femenina sobre los hombres, sobre el sexo y sobre todo el amor dejándolo a un lado para disfrutar del sexo sin tener una relación amorosa (soca altamente escandalosa para la incipiente década de los 60's).

Para darle promoción al libro, la agente de Novak, Vicki Hiller; interpretado por Sara Paulson (a quien vimos en un papel de reparto al lado de Mel Gibson y Hellen Hunt en la comedia romantica "Lo que las mujeres quieren", 2000) le propone al editor Peter McMannus (David Pierce quien a pesar de tener en su haber ya varias cintas, lo recordamos más por ser el hermano menor del protagonista de la serie televisiva "Fraiser") una entrevista con Catcher Block, un exitoso reportero de la revista para caballeros de mayor circulación de la ciudad y quien tiene fama de ser carismático, mujeriego y uno de los solteros más codiciados; es interpretado por el camaleónico Ewan McGregor.

Sin tener la posibilidad de conocerse personalmente por los multiples "compromisos" de Block, Novak decide cancelar las entrevistas, por lo que éste decide conocerla haciéndose pasar por otra persona y de esta manera enamorarle y comprobar que Barbara Novak, la feminista, es simplemente una mujer más con sentimientos y virtudes capaz de caer en los embrujos del amor y así echar por los suelos lo logrado por el contenido de su libro y de paso elevar su propio ego reafirmándo su carismática personalidad.

Así las cosas, la cinta transcurre a un magnífico ritmo que nos llena de miel y romanticismo con los constantes flirteos entre Novak y Block pero además también entre los deseos de Hiller y las divertidas indesiciones de McMannus quienes también estan enamorados y son afectados constantemente por las desiciones que toman los protagonistas.

El final que parecía anunciado desde la mitad de la película toma un giro realmente inesperado lo que coloca a la cinta en un ambiente de total satisfacción para los espectadores ubicándola en el género de comedia romántica en calidad de "neo-clasica".

Su director Peyton Reed ha buscado realmente hacer un homenaje a las cintas de comedia romantica-sexual clásicas de los años 60´s protagonizadas mayormente por Rod Hudson y Doris Day y con "Down with Love" lo ha conseguido inmaculádamente.

Usando un total de 55 grandes sets entre los que destacan el departamento de Novak y el de Block, así como los grandes clubs que frecuentan; con un vestuario colorido y espectacular para las damas y elegantemente conservador para los caballeros, usando las grandes tomas fijas o con movimientos simples de la cámara, Reed hace alarde de su conocimiento fílmico durante los 94 minutos que dura la película obteniendo excelentes resultados.

A Reed le recordamos su película de porristas titulada "Bring It On" (2000) con Kirsten Dunst; además ha trabajado en proyectos televisivos exitosos en Estados Unidos como "The secrets of the Back to the future Trilogy" (1990) y "Through the eyes of Forrest Gump" (1994) entre muchos otros.

A lo anterior debemos sumar las excelentes actuaciones de Zellweger y McGregor, ya que ambos, ademas de toda su filmografía, ya tenían experiencias previas en cintas de género musical: "Chicago" (2002) para ella y "Moulin Rouge" (2001) para él, demostrándonos nuevamente el porque están colocados dentro de los actores más rentables del Hollywood actual.

La Estafa Maestra

Publicado el 23 de Agosto del 2003

"La Estafa Maestra": Buen remarke de 1969.

"La Estafa Maestra" (The Italian Job) siendo esta cinta un remarke de aquella película del mismo título filmada en 1968-1969 con Michael Caine, Noel Coward, Benny Hill y Robert Powell como protagonistas; se pueden esperar muchas cosas de esta cinta, pero realmente nos llevaremos una sorpresa con la buena actuación de Mark Wahlberg.

The Italian Job de 1969 se situa en Inglaterra donde se planea el robo de 4 millones de dolares de las arcas de Fiat en Turín, Italia, teniendo como escape las sinuosas y transitadas calles de la ciudad para lo que tenían que provocar el caos vial al poner las luces en verde por donde era la ruta de escape preestablecida.

De la misma manera en esta nueva versión, después de que unos ladrones profesionales comandados por Charlie Croker (Mark Wahlberg) y John Bridger (Donald Sutherland) roban en Venecia una caja fuerte repleta de lingotes de oro con un valor de 30 millones de dolares. Son traicionados por su compañero Steve Frezelli (Edward Norton) que además de quitarles el oro, asesina a Bridger e intenta matarlos a todos sin darse cuenta de que todos sobreviven.

Un año después, la cinta nos ubica en Philadelphia donde Charlie reune a toda la banda para informarles que el traidor Frazelli ha sido localizado en Los Angeles, gastando el botín robado entre todos. Stella (Charlize Theron) es también convocada porque es experta en abrir y detectar debilidades de cajas fuertes pero además es hija de Bridger y se une al equipo para vengar a su padre asesinado y cobrar su dinero.

De esta manera comienza la verdadera aventura de la cinta con la nueva planeacion espectacular de un segundo robo pero del mismo botín, la apertura de la caja fuerte y a espectacular fuga a bordo de tres mini Coopers que a toda velocidad escapan por las conflictivas calles de Los Angeles gracias al caos vial provocado por el hacker Lyle alias Napster (Seth Green a quien recordamos mas por ser el hijo del Dr. Malvado en "Austin Powers") al poner las luces en verde solo por la ruta de escape.

Finalmente Frazelli pierde el oro y recibe su castigo por parte de la mafia rusa y así toda la banda con su parte de oro realiza sus sueños dejando esas imágenes como un buen colofón para una buena película. Todos los personajes son elementos claves para el desarrollo de la trama aunque Frazelli (Norton) es quizá "el negrito en el arroz" ya que su personaje fue tibio y con poca presencia para ser el villano de la cinta y después de ver sus desempeño en "La hora 25" realmente fue desperdiciado en esta película. Mark Wahlberg ha progresado como actor y considero que esta en su madurez histriónica. La bellísima Charlize Theron tiene un muy importante papel catalizador entre el bien y el mal, lo bueno y lo malo, con muchas facetas que logra satisfacer ampliamente a lo largo de los 110 minutos que dura la película.

El director Gary Grey ha hecho con esta película un buen trabajo y se suma a su filmografía que incluye las cintas "A man apart" (2003) con Vin Diesel, "The Negotiatior" (1998) con Samuel L. Jackson y kevin Spice. Grey se ha destacado por hacer siempre tomas sencillas pero incisivas que le dan una muy ágil continuidad a sus cintas.

"La Estafa Maestra" es una buena película que sin llegar a ser magnífica, es justo lo que una cinta de este género necesita, es ágil en las escenas que pasan de principio a fin sin caer en los pesado o lo tedioso, tiene la accion necesaria para emocionarnos sin caer en lo totalmente absurdo, tiene escenas divertidas que no son grotescas , en fin, "The Italian Job" es una buena película, que incluso tiene su propio videojuego para XBox.

Y a pesar de todo extrañaremos la seriedad de Michael Caine y el humor y acento británicos de Benny Hill.